CCTV新闻：Hunan Huagu Opera有点像本地色彩，具有强大的语言和美丽而动人的音乐。它来自田野上的唱歌和跳舞，并以“曾经丑陋”的地面鼓的早期形式散布。它不仅可以解释生活的微妙方面，而且还可以展现出惊人的经典故事。经过200多年的遗产和变革，这种当地艺术已从农村戏剧中成功地从国家无形的文化遗产名单中选出。现在，“文化中国之旅”，让我们看一下湖南花鼓歌剧。湖南省长州镇镇的剧院锣和鼓吸引了周围村庄的戏剧迷。两个小时的表现也使每个人都开心。 Du Meishuang是继承民族智慧文化遗产的第五批代表。他从13岁开始与华古歌剧院联系。他在强调内部冲突和Helpl方面表现良好角色的ess，给观众留下深刻的印象。今天，在他十六年的时间里，他仍然活跃在舞台上，参加了每年“在农村的运输，文化使人们受益”的一百多个演讲，还专注于继承和华盛歌剧人群。湖南花鼓歌唱源自民歌，并最终逐渐以曾经丑陋的“两个小戏”形成。它借鉴了本地歌剧的性能模型，吸收了各种艺术因素，并最终将开发独立的歌剧本地歌剧。 Huagu Opera音乐音调通常属于Tune Card组合，而Puppillow则像盘子一样进行一些更改。性能技术丰富而多样，充满活力，具有独特的本地特征以及民间歌唱风格和跳舞。传统戏剧主要反映出民间生活的内容，例如生产劳动，男女之间的爱以及家庭冲突。 2008年，Hunan Huagu Opera包括D在国家无形文化遗产清单中。如今，华盛歌剧不仅是匈奴文化的重要象征，而且还出国了。刘的刘（Liu）是湖南州丁尚（Dingcheng）区花鼓保护中心的主任，他说，花鼓歌剧保护应从儿童开始，然后去少校和中学和大学传播歌剧文化。在实时广播平台上，来自最大八个或九个国家的粉丝们听花鼓歌剧。他们甚至告诉现场广播室，他们去了中国找出歌剧和化妆。外国爱好者感受到了传统中国文化的美丽。近年来，与各个地方的“歌剧 +旅游”文化和旅游业的融合模型也使发展不仅是歌剧发展的发展，而且还促进了当地经济的发展。刘是：“基于维护真理，我们必须改变，我们的歌唱风格应该也是创新的。例如，还应在其中包括一些本地音调以更改它们，以便更多的人喜欢它们。”